Художник Владислав Аксенов исследует в работах личный и коллективный опыт, обращается к ритуальным формам и сакральным символам, создавая современную интерпретацию механизмов устройства мира.
RB Journal: Что для вас искусство?
Владислав: Искусство — определенный язык, с помощью которого художник выражает свои мысли, эмоции, протесты, мнения и т.д. Он запечатлевает жизненные моменты в тот период когда они родились, и изображает это в форме своего произведения. Во многом, это как фотография.
RB Journal: Как рождаются Ваши идеи?
Владислав: Идеи — это вдохновение, вдохновение — муза. Моя муза — протест: против общества, его законов, которые ущемляют мою свободу и моих близких. Мне как человеку не нравится многое, что делают люди. И, конечно, детские травмы, страхи и комплексы. Это то, что я достаю изнутри и переосмысливаю с возрастом. Ведь все, что делаю — продолжение меня. Многие общественные нормы я подвергаю сомнению. Почему что-то принимают за догму!? Почему не может быть по-другому!? Я стараюсь делать так, как нельзя, как непринято или не положено. Люблю выворачивать всё наизнанку. Хочу показать, что некрасивое может быть красивым. Не люблю стереотипы и границы.
RB Journal: Что на ваш взгляд изменилось в понимании красоты в современном мире? Что для вас красота?
Владислав: Красота — очень субъективное понятие. Это отражающий сигнал, некое зеркало. Вы смотрите на что либо и понимаете как это прекрасно, только потому что в вашей «библиотеке» памяти и воспитания эта визуальная картинка дает положительные эмоции. Красота это то, что мы делаем красивым в своей голове. И точно так же мы можем эту красоту низвергнуть. Красивая девушка, уже через минуту окажется некрасивой, стоит ей открыть рот. Или прекрасное произведение станет ужасным, когда ты поймешь его смысл. На сегодняшний день красота это то, чем тебя зомбировали в детстве. Родители, учителя, все вокруг твердили – смотри как красиво, смотри как красиво!!! Вот мы смотрим сейчас и думаем, что это красиво, только потому, что нам это навязали.
RB Journal: Как вы относитесь к фразе «в искусстве важно делать то, что до тебя никто не делал»?
Владислав: Сейчас границы искусства так размываются, что не понятно, искусство это или нет, а может это станет искусством только через 50 лет. Появляется много новых медиа. Все экспериментируют. Вот, например, торт из пластилина – это искусство? Еще не так давно керамика и текстиль были декоративно прикладным искусством, а сейчас их возвели в ранг совриска. Интерьерные работы тоже преподносятся как жанр современного искусства. Мне кажется, арт-среду лихорадит. Художники начали выпускать «живописную» массовку, как Дэмиен Хёрст, например. Новое направление в искусстве сложно придумать, вот мы идвижемся в рамках определенных медиа. Внутри своего направления художники уже делают работы непохожие друг на друга. Мне кажется, в искусстве важнее другое — быть свободным.
RB Journal: Произведения искусства после их создания начинают жить своей собственной жизнью, обретая наслоения смыслов и идей. Что вам любопытнее как автору, доверить поиск смысла зрителю или настоять на своем?
Владислав Наслоение чужих смыслов это уже личные домыслы зрителя, его эмоциональный отклик. Мне кажется, чтобы прочувствовать силу и эмоцию работы, надо знать чему она посвящена, что именно художник вдохнул в свое произведение, в каком эмоциональном состоянии и в какой жизненный период он это сделал.
RB Journal: Какие у Вас планы на будущее?
Владислав: Для меня искусство — это не профессия, а скорее образ жизни. Моя цель — самореализация. Когда я прекращал заниматься творчеством, мне этого очень не хватало, потому что это то, что в меня вложили в детстве. На мой взгляд, цель каждого художника — стать известным и иметь коммерческий успех. Я хочу участвовать в Cosmoscow и Art Russia, развивать свои сольные проекты, иметь свою галерею и работать с молодыми художниками. Я готов долго и упорно работать на этом пути. Хочу преодолеть свои комплексы и страхи публичных выступлений, неуверенности в себе и обесценивания своего творчества и, в итоге, добиться успеха.
24 ноября состоялось открытие выставки Evolution Art ProЯвление на базе площадки The Spot. Выставка Pro Явление в Москве — это более 100 работ от 25 художников (Аксенов Владислав, Цветнов Павел, Буртова Мария и другие) в различной технике: живопись, графика, металл, стекло, декоративное искусство.
О выставке:
Проявление — выражение определенного качества, свойства или идеи. В более широком смысле, проявление может относиться к любому виду отображения чего-либо, что может быть заметно или ощутимо. Это может быть физическое проявление, например, симптом или маркер — лакмусовая бумага, или эмоциональное проявление, такое как выражение чувства. В контексте искусства творческие работы художников выражают их идеи и концепции через различные формы: живопись, скульптура, графика и т.д.
Выставка продлится до 24 декабря.
Подробности: Tg-канал EVOLUTION